Francesco Mosca è un libraio cinquantenne di Cuneo. Ha trascorso gran parte della propria esistenza tra i libri, al riparo da un mondo che ha imparato a osservare più che a vivere. 

La quotidianità di Francesco è scandita da una familiarità rassicurante con le storie degli altri, mentre la propria sembra essere rimasta sospesa tra abitudini, scelte compiute e possibilità mai esplorate. Quando una diagnosi inattesa incrina le sue certezze, qualcosa cambia nel modo in cui guarda al proprio passato e al tempo che ha davanti. 

Francesco decide di partire. 

Ha inizio così un viaggio fatto di incontri imprevisti, lettere ritrovate e ricordi che tornano a chiedere ascolto. Le persone incontrate lungo il cammino e i luoghi attraversati diventano occasioni per confrontarsi con ciò che è stato, con le relazioni che hanno segnato la sua vita e con ciò che avrebbe potuto essere. 

Il viaggio assume progressivamente una dimensione interiore. Il movimento nello spazio accompagna quello della memoria, mentre il protagonista si trova a interrogarsi sulle proprie scelte e sulla possibilità di modificare il rapporto con il presente. 

Senza rinunciare a momenti di ironia e inattesa leggerezza, La Voce del Sorriso affronta temi universali come la fragilità umana, il trascorrere del tempo, le occasioni perdute e il valore degli incontri. 

Al centro del racconto rimane una domanda: quando le certezze vengono meno, è ancora possibile ritrovare qualcosa di sé e guardare alla vita con occhi diversi? 

Ho iniziato a fare cinema osservando paesaggi, paesi, volti e piccoli gesti della vita quotidiana. Il documentario mi ha insegnato a fermarmi, ad ascoltare prima di raccontare, a lasciare che le persone e i luoghi rivelino qualcosa di sé. È un modo di guardare che mi accompagna anche nel cinema di finzione, dove cerco di conservare la stessa attenzione per ciò che accade spontaneamente, per i dettagli che spesso raccontano più delle parole.

Francesco vive circondato dai libri. Conosce le storie degli altri, ma ha imparato a tenere la propria al riparo. La libreria è il suo mondo, uno spazio familiare nel quale ha trovato un equilibrio, ma anche una certa distanza dalla vita che scorre fuori. La diagnosi incrina quell'equilibrio e lo spinge a partire. Non volevo raccontare la malattia come una prova da superare, né fare del viaggio una ricerca di risposte. Mi interessava piuttosto osservare come un uomo, quando tutto cambia, possa gradualmente aprirsi agli incontri e riscoprire il piacere di sentirsi parte della propria vita.

Nel suo cammino, le persone contano quanto i luoghi. Ho sempre sentito il paesaggio come una presenza viva, non come un semplice fondale. La natura e la poesia hanno influenzato il mio modo di raccontare, insegnandomi a dare spazio alle immagini, ai silenzi e alle pause, senza cercare di spiegare ogni emozione. Anche in questo film ho voluto che i luoghi conservassero la propria identità e il proprio ritmo, accompagnando Francesco senza necessariamente rispecchiarne gli stati d'animo. Allo stesso modo, ho cercato di lasciare spazio all'ironia e agli imprevisti, perché la leggerezza e la fragilità possono appartenere allo stesso momento.

Il sorriso del titolo non è una risposta alla sofferenza, né l'espressione di un ottimismo a tutti i costi. È qualcosa che prende forma nel rapporto con gli altri, nella confidenza che nasce tra persone inizialmente estranee, nella semplicità di un momento condiviso. Francesco, abituato a osservare il mondo attraverso le storie che legge, comincia a riconoscere proprio in queste esperienze una dimensione della vita che fino ad allora gli era rimasta lontana.

Questo film è dedicato alla memoria di mio fratello. Ha affrontato la malattia conservando una profonda voglia di vivere. Non è la sua storia quella che racconto, ma il ricordo della sua vitalità accompagna, per me, il significato de La Voce del Sorriso.

Regia
Giancarlo Baudena
Soggetto
Giancarlo Baudena
Sceneggiatura
Giancarlo Baudena e Rossella Baudena
Fotografia
Wilson Querin (Direttore della fotografia); Sergio Milani (Operatore di macchina)
Montaggio
Cristina Sardo
Scenografia
Enrica Delfino e Leonardo Baudena (Scenografia)
Costumi
Ilva Fontana (Costumista)
Musica originale
Rodolfo Matulich
Truccatori e parrucchieri
Beatrice Bianco (Trucco e acconciature)
Aiuto regia
Rossella Baudena
Altri credits

Enzo Zangari (Coordinatore di produzione)

Interpreti

Edoardo Rossi (Francesco Mosca), Mariasole Tartari (Karina), Isabella Carle (Agnese), Margherita Fumero (Clotilde), Manuela Grippi (Nidia), Alessia Donadio (Veni), Maria Occhiogrosso (Barbara), Michele Delmastro (professor Giolitti), Angela Agostinetto (Laudamia), Enzo Zangari (nonno Enzo), Giorgio Serra (nonno Giorgio), Lorenzo Corbetta (Francesco giovane), Emanuele Ceresa (Francesco bambino), Ludovica Cassandro (Nidia giovane), Lorenzo Grosso (Matteo), Gualtiero Scola (dottore), Ilva Fontana (dottoressa), Enrica Calvaruso (insegnante), Chiara Piscitelli (infermiera), Massimo Torelli (Giacomo), Roberto Rastelli (padre della Certosa), Lorenza De Magistris (receptionist) e Mattia Tarantino (venditore). 

Direttore di produzione
Roberto Punzi
Produzione esecutiva
Leonardo Baudena
Produttore
Renato Sevega
Co-produttore
Zorya Produzioni
Produzione
Siscom e Reis Film
con il sostegno di Film Commission Torino Piemonte
Premi e festival

Nelle sale cinematografiche il 25 ottobre 2026

Ultimo aggiornamento: 11 Novembre 2026